Ольга Руссинова: быть разной, оставаясь собой

Путь к архитектуре

Мама Ольги — известная челябинская актриса Татьяна Руссинова, и потому, естественно, многие ожидали, что дочь тоже выйдет на сцену...

— А меня, ребенка, выросшего за кулисами, как ни странно, привлекали совершенно другие стихии, — рассказывает Ольга. — Например, математика, геометрия, черчение. При этом, конечно, я с самого детства рисовала и даже ходила в изостудию, да и театр не оставлял меня равнодушной. Меня даже занимали в настоящих спектаклях, где были роли для девочки моего возраста. Но все же связать с театром свою профессиональную судьбу я не захотела. Потому, наверное, выбрала архитектуру, так как это удивительное занятие, в котором сочетаются и творчество, и точный расчет. Кроме того, я всегда была очень активным ребенком — активисткой пионерского движения, председателем совета дружины школы, членом районного и городского совета пионерской организации. В составе делегации Челябинской области в 1990 году была в «Артеке» на последнем пионерском слете. Для меня много светлых воспоминаний связано с тем временем: это и песни у костра, и взаимопомощь, и определенный «кодекс чести». Наверное, из того времени выросли мои организаторские способности, любовь к проведению собраний и выдвижению «рацпредложений». Порой я шучу, что мне пора идти в депутаты.

— У кого Вы учились?

— Мне очень повезло: на нашем курсе преподавали люди, имена которых сегодня знакомы любому человеку, интересующемуся историей и архитектурой города. У нас, например, вели курсы соавторы проекта публичной библиотеки Борис Петров и Мария Мочалова. Но ощущения того, что мы общаемся с «живыми классиками», у студентов ни разу ни возникало — настолько естественны, просты были эти люди. Помню, как-то мы на занятиях по графике рисовали балерину. И мне вдруг пришла в голову мысль рисовать одной линией, практически не отрывая карандаша от бумаги. Помню, Мария Петровна подошла ко мне, посмотрела, а потом тихо и вежливо сказала: «Олюшка, Вы что, издеваетесь?» Тем не менее я продолжала в избранной манере, и результат получился — Мочалова поставила четверку. Потом возникло еще несколько работ, которые тоже были нарисованы одной линией... Со временем это превратилось в один из элементов авторского почерка в графических работах. Я и сегодня часто беру с собой блокнот для зарисовок, как сейчас модно его называть «скетч-бук», и с удовольствием заполняю возникшие паузы быстрыми набросками. Вообще, живопись присутствовала в моей жизни всегда. Были периоды, в которые я делала перерывы и долго не бралась за кисть, но в это время происходили самые важные вещи: копился материал, эмоции, идеи и концепции — то, что после выплескивалось на холст. Написать картину для художника, если мы говорим об авторской живописи, — это способ поразмышлять, раскрыться, поделиться своими чувствами и мыслями. Я очень рада, что у меня появилась долгожданная персональная мастерская — пространство, где я могу работать. Это моя сбывшаяся мечта, ведь дома, в кругу троих детей, спокойно разложить холсты и краски просто нереально.

— А были проекты, воплощенные в жизнь?

— Да, но в основном сделанные «для подработки». Еще во времена студенчества многие проектировали киоски, входные группы для магазинов, и они, естественно, потом строились. А из больших проектов вспоминается, конечно, дипломная работа — Центр современного искусства. Как оказалось, место для этого здания было выбрано удачно — сейчас там возвышается краеведческий музей.

— И Центра современного искусства в нашем городе еще долго не будет...

— Наверное, да. Потому что город наш достаточно консервативен в своих художественных вкусах — сколько мы ни пытались выставлять в нашем салоне «Антураж» современную, концептуальную живопись, покупатели все равно отдают предпочтение более понятным картинам.

Живопись, фото и стихи

— Во время учебы в институте я устроилась работать в багетную мастерскую Игоря Гончарова, — продолжает свой рассказ Ольга Руссинова. — Потом я поняла, что это дело очень интересное. И осталась работать в этой мастерской и после выпуска. Оформлять картину — это целое искусство, которое требует и художественного чутья, и применения современных технологий... А потом возникла идея создать свой салон — «Антураж». Вообще, надо сказать, мне свойственен максимализм. Из-за увлечения общественной деятельностью я в свое время бросила изостудию. Потом, перед поступлением в вуз, пришлось нагонять, ведь для поступления нужно было сдавать рисунок гипсовой головы. Позже бросила учебу в институте — на психологии, из-за того, что это мешало, как мне тогда казалось, развитию бизнеса. Теперь снова нагоняю — много учусь, не только в магистратуре, но и на различных курсах, семинарах по психологии. Побывав в совершенно разных ролях, я научилась видеть, как все взаимосвязано и как переплетены самые разные сферы нашей жизни. Сегодня я стараюсь совмещать разные виды деятельности и не быть перфекционисткой.

— Мне кажется, что сегодня таких популярных художников, как Игорь Гончаров, в нашем городе нет...

— Это только кажется. На самом деле в нашем городе живут и работают поразительно талантливые люди. Их многие знают и ценят. И много способных молодых художников, которые отличаются своим, особым взглядом на мир. По мере сил я стараюсь посещать крупные художественные выставки в городе, и последняя «молодежная» экспозиция меня очень порадовала.

— А как Вы стали фотомоделью?

— Это очень просто, когда у тебя много знакомых-фотографов, — улыбается Ольга.— К тому же и артистические гены, наверное, все же дают о себе знать. Мне нравится примерять разные образы — быть разной, оставаясь собой. Например, попытаться стать такой, как женщины на ретрофото... Интерес к стилистике прошлых лет — это у меня от мамы, которая изучает родословную нашей семьи...

— А стихи?

— Стихи я писала всегда, но всерьез это не воспринимала. В то же время, — любой творческий человек меня поймет, — невозможно не писать, если душа требует. Единственный выход — слово. Постепенно у меня накопилось достаточно много стихов, и я, как многие сегодня, стала публиковать их в Интернете. А потом пришло приглашение поучаствовать в коллективном сборнике, в результате чего мои стихи оказались напечатаны. И более того — их выдвинули на участие в поэтическом конкурсе. Для меня это было полнейшей неожиданностью.

Празднуем в кругу семьи

— Когда рождаются дети, мы начинаем по-иному воспринимать жизнь и радоваться самым простым вещам, — продолжает Ольга Руссинова. — Так, мой старший сын почти сразу после рождения двух младших сестренок-близнецов осознал, что он — старший и должен заботиться о них. Сами близнецы тоже особенные дети, и, возможно, именно они «подтолкнули» мой интерес к психологии, и теперь я достаточно много времени уделяю своему новому проекту — исследовательской лаборатории «НоватОР», в рамках которой пытаемся понять, как можно развивать творческие наклонности человека, как преодолевать комплексы... Кстати, вспоминаю, в 2008 году, как раз во время кризиса, у меня родился масштабный проект — открыть в Челябинске студию, где проводились бы мастер-классы по разнообразным техникам декорирования. К тому времени в художественных салонах уже начали появляться нужные материалы, но как ими пользоваться, никто не мог объяснить. Тогда я прошла обучение в Москве, и при «Антураже» открылась художественная студия. Многие тогда крутили пальцем у виска: новый проект в такие времена… Но мастер-классы по декупажу становились все популярнее. Совместно с телеканалом «Восточный экспресс» мы подключили и телевизионные мастер-классы — и город обуяла декупажная лихорадка. С тех пор в Челябинске открылось множество студий, чему я очень рада! Даже символично, что мой новый проект снова рождается в неспокойное время.

— Близятся новогодние праздники. Как будете отмечать?

— В последнее время у нас сложилась традиция — встречаем самым узким кругом: только мы с мужем и дети. Но в прежние времена мы с мужем иногда надевали костюмы Деда Мороза и Снегурочки, садились в машину и объезжали всех родственников, поздравляя их с Новым годом. Потому что главное в этот праздник — создать хорошее настроение и себе, и близким!